«Теории»: Солнце, движущее культуры. Теория разноцветных солнц Георгия Якулова
![«Теории»: Солнце, движущее культуры. Теория разноцветных солнц Георгия Якулова](/common/uploads/articles/446/1480161029-c.jpg)
Живопись Георгия Якулова, называвшего себя «цветописцем», еще при жизни автора была признана достоянием мирового искусства. Но не менее интересной оказалась его художественная теория, объясняющая роль цвета в формировании стилей в искусстве разных культур. Concepture публикует статью о «теории разноцветных солнц».
На заре теории
Теорию одного из самых самобытных художников XX века Георгия Якулова даже сложно назвать теорией в прямом смысле, настолько она поэтична, далека от научной сухости и объективности. Чего стоит одно название – «теория разноцветных солнц». Только человек с пылкой душой и богатым воображением мог стать автором этой неоднозначной, но притягательной теории. Более официально название звучит, как «теория света и происхождения стилей в искусстве».
Основные положения теории сложились у Якулова в результате изучения методов искусства китайских и средневековых итальянских мастеров, а также на основе собственных наблюдений за цветом, размышлений над его сущностью. Именно наблюдение за солнцем стало отправной точкой его теоретических взглядов на происхождение стилей в искусстве. Как утверждает сам Якулов, его воззрения на искусство начали формироваться во время русско-японской войны, когда он находился в Маньчжурии в качестве военнослужащего. Оформилась теория к 1913 году и наиболее полно представлена в его работе «Голубое солнце».
В начале было солнце
Построение теории началось с мыслей о том, что всякое искусство имеет свой вкус, который не является произвольным, случайным, а органично вытекает из связи с другими вещами окружающего мира, которые возникли в тех же условиях, что и произведения искусства. Например, наука не имеет вкуса, так как оперирует объективными фактами, тогда как каждое искусство имеет свою правду. Поэтому искусство должно «обоснованностью своей соответствовать и быть созвучным цветущему цветку или блуждающему зверю, овалу гор или очертанию берегов рек. Ведь нелепы были бы египетские пирамиды в Китае, бестолковы китайские пагоды во Флоренции».
К тому же искусство отражает не объективный мир, а искаженный определенным способом его восприятия. То есть китаец и египтянин видят не реальную вещь, а деформирован, причем разные глаза по-разному ее деформируют. Отсюда различие в способах изображения мира у разных народов. По Якулову, не человек устанавливает стиль во всех видах искусства той или иной культуры, а сама природа. Например, Якулов убежден, что форма египетских пирамид подсказана падающими на землю лучами солнца.
Те законы, что управляют внешним по отношению к человеку миром, управляют и внутренним миром человека. И роль главной силы, преобразующей творческий потенциал людей в стиль, Якулов отводит солнцу. В своей статье художник пишет: «Сравнение солнечного цвета в различных частях земного шара говорит глазу человека, что цвета солнца различны. Если солнце Москвы белое, солнце Грузии розовое, солнце Дальнего Востока голубое, а Индии жёлтое, то, очевидно, солнце и есть та сила, которая движет культуры как планеты, вокруг себя, сообщая каждой из них её собственный ритм – характер движения, темп – скорость этого движения и общий путь по своей орбите – развития одной (основной) темы во многообразии духовных и материальных форм». Довольно смелое предположение, хотя оно вполне соответствует характеру самого автора, которого современники называли «пламенным», словно в себе самом содержащим что-то от солнца.
Т. Зурабян в эссе, посвященном художнику, писал: «Когда его призвали в армию, он попросился служить на Кавказ. Там были горы, жаркое солнце, там был родной воздух. Все свободное время молодой прапорщик рисовал, писал красками, его чувственно-визуальное восприятие было настолько совершенно, что не упускало ни малейших отклонений в природе, красках, оттенках и нюансах, бесконечно меняющихся под светом южного солнца. Он всматривался в могучее огниво, словно пытаясь выведать секреты его волшебства. Солнце здесь грело и вместе с тем сохраняло свежесть, необходимую его слабым легким. Несколько месяцев спустя, попав на русско-японскую войну, в боях южнее Харбина, на сопках Маньчжурии он по-прежнему следит за солнцем, и оно кажется ему здесь совсем другим. Очевидно, так она рождалась — знаменитая якуловская теория света, которая привела его к идее о разноцветных солнцах».
Согласно теории Якулова, законы механики применимы и к культуре, а поскольку солнце есть цвет, то искусством управляет цвет и даже больше: от солнца зависят особенности внешности человека, строй души и строй мыслей. Таким образом, цвет объемлет собой все в человеке и вне его. Следовательно, все, что рождается в человеке, может быть выражено в красках, нарисовано на полотне. Все это приводит Якулова к выводу: «космогония есть маэстрия искусства или маэстрия есть та же космогония».
Вскрыть существо каждого стиля возможно через познание природы, поскольку техника создания природных объектов и объектов культуры одна и та же. Как ни крути, а природа – первый мастер, сделавший мастером и человека. Стиль и природа оказываются взаимосвязанными понятиями в теории Якулова: стиль познается через природу, а природа посредством существующих стилей. Теоретические воззрения Якулова венчает тезис, согласно которому человеческое сознание обязано своим появлением единственной силе – Солнцу.
Место под солнцем
Конечно, с теоретическими выкладками Якулова можно поспорить, хотя их поэтический характер делает это излишним. Наверное, в этом случае место серьезной критики занимает личное отношение. Теорию разноцветных солнц можно считать стройной, продуманной, непонятной, загадочной, противоречивой, но оценивать ее в рамках научного дискурса будет не совсем корректно. Наверное, поэтому теория Якулова не собирала вокруг себя толпу хулителей или ярых последователей.
Теория скорее осталась в истории как очередное произведение искусства, как яркое живописное полотно. Между тем Якулов совершенно серьезно занимался исследованием цвета, а его теория предвосхитила появление во Франции цветовой теории Робера Делоне, носящей название «симультанизм». Якулова и Делоне объединяло творческое сотрудничество, хотя можно разделять мнение о том, что Якулов «первый своим «вращающимся солнечным диском» показал, каким образом можно достигнуть единства впечатления путем единства технических средств».
Рекомендует прочесть:
1. Бенедикт Лившиц – «Полутораглазый стрелец».
2. Георгий Якулов – «Голубое солнце».